![[DITP] Logo-01.png](https://static.wixstatic.com/media/841b6c_35b587aec7484b7cb57d775b50960226~mv2.png/v1/fill/w_152,h_56,al_c,q_85,usm_0.66_1.00_0.01,enc_avif,quality_auto/%5BDITP%5D%20Logo-01.png)
NAGA DARI SELATAN /
THE SOUTHERN DRAGON
Wednesday, 5 August 2026
19.30 - 20.45
Graha Bhakti Budaya
Runsmitter Club (Jambi, Indonesia)
Rating: 17+
Naga dari Selatan menempatkan sungai bukan sekadar sebagai lanskap ekologis, melainkan sebagai wilayah pertunjukan, tempat ruang pengetahuan menyimpan ingatan evolusi, migrasi, dan ketahanan lintas spesies. Melalui figur Tiktaalik sebagai metafora makhluk yang menyeberangi batas antara air dan daratan, karya ini mengartikulasikan posisi "antara" sebagai proses kemenjadian yang terus berlangsung. Perspektif tersebut beririsan dengan gagasan kuratorial yang memandang wilayah bukan sebagai batas geografis yang tetap, melainkan sebagai jaringan relasi, sirkulasi energi, dan memori tubuh yang terus berubah. Dengan demikian, sungai dibaca sebagai peta niskala yang merekam sejarah kehidupan sekaligus kemungkinan-kemungkinan masa depan yang tidak tertangkap oleh cara pandang kartografis yang sudah mapan.
Di sisi lain, karya ini membenturkan narasi evolusi biodiversitas dengan realitas sungai di Sumatera pada periode pasca-industri yang mengalami transformasi, sedimentasi, dan degradasi ekologi. Kerusakan lingkungan tidak diposisikan semata-mata sebagai persoalan ilmiah, melainkan sebagai bentuk kekerasan terhadap ruang hidup yang memaksa tubuh-tubuh nonmanusia untuk terus bernegosiasi melalui adaptasi dan migrasi. Pembacaan ini sejalan dengan kerangka kuratorial yang memandang praktik seni sebagai respons terhadap krisis kontemporer. Naga dari Selatan memperlihatkan bahwa perubahan ekologi merupakan konsekuensi dari sistem kuasa yang membentuk lanskap kehidupan sekaligus mengubah arah sejarah biodiversitas.
Sebagai karya pertunjukan, Naga dari Selatan menghadirkan bunyi, citra visual, gestur tubuh, dan narasi akuatik sebagai medium untuk mempertemukan dimensi sekala dan niskala. Alih-alih menawarkan representasi yang bersifat ilustratif, karya ini mengajak penonton untuk mengalami tubuh sebagai antarmuka yang berelasi dengan air, makhluk hidup lain, dan ingatan ekologis yang tersembunyi. Dalam konteks kuratorial, karya ini berfungsi sebagai laboratorium pengolahan pengetahuan yang membuka cara membaca peta-peta tak kasatmata melalui pengalaman estetik. Dengan demikian, Naga dari Selatan tidak hanya merefleksikan krisis ekologis, tetapi juga menawarkan kemungkinan untuk membayangkan kembali relasi manusia, alam, dan kehidupan sebagai lanskap kosmologis yang saling bergantung.
The Southern Dragon positions the river not merely as an ecological landscape, but as a performative territory, a place where knowledge preserves the memory of evolution, migration, and resilience across species. Through the figure of Tiktaalik as a metaphor for a being crossing the boundary between water and land, this work articulates the condition of "in-between" as an ongoing process of becoming. This perspective intersects with the curatorial framework that understands territory not as a fixed geographical boundary, but as a network of relationships, circulating energies, and embodied memories in constant transformation. In this way, the river is read as an unseen map that records the history of life as well as future possibilities beyond the reach of established cartographic perspectives.
At the same time, this work confronts the narrative of biodiversity evolution with the reality of Sumatra's rivers in the post-industrial period, marked by transformation, sedimentation, and ecological degradation. Environmental destruction is positioned not merely as a scientific concern, but as a form of violence against living spaces that compels nonhuman bodies to continuously negotiate through adaptation and migration. This reading resonates with the curatorial framework that understands artistic practice as a response to contemporary crises. The Southern Dragon reveals that ecological change is a consequence of systems of power that shape the landscape of life while simultaneously redirecting the course of biodiversity's history.
As a performance work, The Southern Dragon presents sound, visual imagery, bodily gestures, and aquatic narratives as mediums through which the visible and the unseen converge. Rather than offering an illustrative representation, the work invites the audience to experience the body as an interface in relation to water, other living beings, and concealed ecological memories. Within the curatorial context, the work functions as a laboratory for generating knowledge, opening new ways of reading invisible maps through aesthetic experience. In this way, The Southern Dragon not only reflects on the ecological crisis, but also proposes the possibility of reimagining the relationship between humans, nature, and life as an interdependent cosmological landscape.
